Тенденции развития музыкального рынка в 2018 году

Основываясь на трендах прошедшего полугодия, многие специалисты уже выдвигают предположения о тенденциях развития музыкального рынка в 2018 году. Мы собрали всю информацию воедино и, добавив мнение специалистов из смежных индустрий, сформулировали свой прогноз тенденций развития на следующий год.

1.Двусторонний диалог.

Многие крупные бренды отмечают усиление влияния клиентского мнения и программ лояльности, которые основываются на доверительных отношениях компании и их покупателях. Предпочтение в коммуникации с клиентами отдается каналам, которые позволяют  установить двусторонний диалог бренд-клиент. Влияние социальных сетей на репутацию бренда продолжает расти, но значительная часть аудитории стала предпочитать использовать мессенджеры, которые не засорены лишней информацией и являются самым удобным способом коммуникации. Многие бренды экспериментируют с ботами, некоторые же открывают свой новостной канал или организуют чаты со своими клиентами. Для поддержки связи с фанатами, группам любого уровня этот инструмент так же будет полезен.

DJ Hardwell  запустил своего чат-бота для Facebook Messenger m.me/djhardwell прошлым летом. Это был первый в мире чат-бот для поклонников танцевальной музыки, запущенный непосредственно музыкантом для своих поклонников и отличный пример того, как артист может использовать мессенджер и чатбота на его платформе для взаимодействия с фанатами.

Функции чатбота:

  • Уведомляет поклонников о выходе новых песен и видео;
  • Дает возможность поклонникам вносить свой вклад в его шоу «Hardwell On Air» размещая аудио, которым поклонники делятся с помощью мессенджера;
  • Предлагает пользователям участвовать в голосовании за песню недели, которое он анонсирует во время своего HOA шоу.

Помните, что любому слушателю хочется иметь обратную связь от артиста, иметь возможность поделиться своим мнением, и наблюдать за вашей закулисной жизнью.
В диалоге со слушателями отлично действует программа лояльности, когда самые активные фанаты могут получать дополнительные стимулы и подарки, чтобы продолжать следить за вашим творчеством.

2.Интерактив

Будущее многих сфер развлечений так или иначе связано с использованием технологий дополненной или виртуальной реальностей. Новые технологии диктуют правила развития рынков и музыкальная сфера не исключение. С появлением возможности создания прямых эфиров и VR выступлений, у музыкантов появилась возможность расширить охват аудитории до уровня всего мира. Эта тенденция не означает уменьшение количества лайвов, напротив она дает шанс группе добраться до тех мест, куда в живую они бы не доехали. Для работы брендов с артистами и фестивалями эти технологии также вызывают интерес. Теперь они могут не только вывешивать свои баннеры около сцены, но и пускать рекламные ролики-заставки во время прямых трансляций (сотрудничая со специальными платформами) или привлекать трафик на свой сайт. В любом случае, большинство крупных фестивалей — например, Coachella или Rock am Ring — уже который год ведут свои трансляции в интернете, там самым увеличивая охват, свою известность и заинтересовывая все больше людей (возможно, после просмотра трансляции эти люди купят билет на следующий фестиваль). И с каждым годом присутствие интерактива в нашей жизни будет все больше и больше.
ABBA анонсировала виртуальный тур на 2018 год


Бренды, в свою очередь, активно спонсируют виртуальные выступления. Жители Heineken-City были погружены в «мир Heineken», где они могли посетить виртуальные джаз- и рок-концерты в клубах на «бульваре ритма», где пульсировал звуками цифровой логотип компании. Счастливые победители игр стали обладателями именных адресов бесплатной электронной почты, которые были размещены на домене @heicity.com. Пользователи, еженедельно отправлявшие с этой электронной почты письма бренд-команде Heineken, могли заработать статус VIP и попасть на специальные закрытые мероприятия и вечеринки в реальном времени.
Еще в 2015 году водка «Абсолют» запустила приложение виртуальной реальности для трансляции концертов https://vrscout.com/projects/absolut-virtual-reality-app-live-stream/# . И хотя этот кейс прошел достаточно незаметно для нашего рынка, сейчас подобные приложения на гребне волны.

3.Квесты

Помните, как все бегали по городу в поисках кроссовок от Nike по подсказкам на их сайте? Предприимчивые менеджеры быстро перенесли удачный опыт и организовали OTD Quest по случаю выхода нового альбома Ивана Дорна. При поддержке Martini организаторы квеста заставили побегать киевлян по 11 локациям в поисках песен с его нового альбома. Завлечь аудиторию на концерт с появлением прямых эфиров становится сложнее. Но, превратив путь до места назначения в игру, группа позволяет самым активным фанатом получать лимитированные подарки и возможность побывать на закрытом концерте. Такие акции приобретают все большую популярность, а маркетологи становятся более изобретательными, чтобы привлечь внимание фанатов. И пускай в офлайне квесты ещё не так широко распространены, хочется отметить, что все больше музыкантов стало использовать их в онлайн-мире.

Иван Дорн совместно с Martini запускает предпрослушивание альбома в Киеве! На дворе весна, а вы все дома за ноутбуком? Ждете выхода OTD и, наверное,  думаете, что все будет просто: ссылка, два клика и альбом уже в вашем плеере? Будет именно так, только еще круче! У вас есть возможность услышать OTD раньше всех! Давайте вспомним, как весело было когда-то: вы бегали по городу за любимым альбомом, покупали болванки, нарезали редкие записи у друзей. Романтика! Хорошая новость: мы вам ее устроим! OTDquest! 8 апреля и 9 апреля, c 12:00 до 20:00 — 11 локаций к 11 трекам альбома. Вооружаетесь НАУШНИКАМИ и картой и отправляйтесь по назначенному адресу. Только там вас встретит специальный агент Martini и вы сможете… Open The Dorn. p.s помимо прослушивания треков самые быстрые и ненасытные получат подарки — послушай 11 треков за день, выложи в инстаграм пост с хештегами #OTDquest  #JBLrus #martini, отметками @dorn_ivan @dornabanda и геотегом последней локации на которой закончил и стань одним из трех обладателей новых наушников JBL или сета от Martini! Не забывайте стримить ваши приключения в инстаграм-сториз, соберем общую историю! OTD  @masterskayalab —  Мастерская — Щорса 44-а Groovy Shit @mywayua Школа Танцев MyWay (вскр до 15:00)  Goodbye @be.botan Библиотека BOtaN Wasted @chopchopkv  Барбершоп Chop Chop на Горького  African — Спиннинг-клуб Крути Педали (до 18:00!) Such a bad surprise – Adidas — TSUM  Beverly – Кафе Шалена Мама  Preach @20ftradio — 20ft Radio  Hardbeat – Ботсад YWFM – Мост Влюбленных Trapped – Цитрус на Красноармейской

A post shared by @ dornabanda on

4.Музыкальные жанры

Наиболее отличительной чертой нынешнего поколения артистов является отсутствие музыкальных рамок и предрассудков. Следующая большая группа будет сочетать в себе старомодный подход к бизнесу и современное отсутствие музыкальных границ. И объяснить это можно двумя факторами:

  • Появлением такой технологии, как потоковые сервисы. Теперь каждый может слушать что угодно, где угодно и в любое время. Начинающие музыканты открыты для разнообразной музыки. Это означает, что большая часть групп, появившихся в 2017 году, будет сочетать в своем творчестве элементы из множества разных жанров, а не придерживаться какого-то одного. Сейчас уже редко встретишь артиста, играющего просто инди-рок, а не смесь попа, рока и электронной музыки.
  • Участие в фестивалях. В результате таких мероприятий, растущие артисты знакомятся с сотнями групп — это помогает развитию их личного стиля, перенятию каких-то фишек и налаживанию связей.

Но не смотря на то, что музыкальные стили меняются, факторы, позволяющие группе добиться успеха и прославиться на весь мир, такие же, как всегда — профессионализм и отзывчивость к аудитории. Профессионализм означает серьезное отношение к любому выступлению, его грамотной подготовке, без нытья, что что-то слишком сложно. Отзывчивость означает быструю реакцию на комментарии аудитории и использование их, для выяснения, что работает, а что нет.

«Сейчас для того, чтобы музыканту выделится и привлечь аудиторию, не достаточно просто играть хорошую музыку. Выигрывают те, кто может превратить свое выступление в шоу с помощью света, звука и даже запаха.
Это внимание к деталям распространяется на всю карьеру артиста. Даже если группа доведет свое живое выступление до совершенства, они должны понимать, где и когда им следует с этим шоу играть. Группа должна «много практиковаться и немного выступать». Если слишком часто давать концерты — можно загубить карьеру молодых групп. Вы можете играть на какой-либо площадке по 10 раз в месяц, но когда вы придете к организаторам фестиваля или более крупной площадке, они вполне могут отказаться от вас, т.к. вы уже выступали 10 раз в этом месяце. Или если фанаты знают, что они могут увидеть вашу группу в любое время, то каждое отдельный концерт становится менее особенным и менее значимым.» — Бритт Витт, управляющая концертной площадкой Hi Hat в Лос-Анджелесе.

5.Один в поле не воин

В борьбе за любовь аудитории бренды объединились с музыкантами и блогерами. Их объединяет одна история, один месседж. Правильная атмосфера – залог больших продаж.

Стоит отметить растущую роль видео контента в развитии артиста.
Телевизионный трафик переходит в интернет, брендированные каналы получают многомиллионные просмотры, а клипы, снятые на iPhone могут привлечь больше внимания, чем идеально вычищенная картинка профессионального видео.

6.Широкий кругозор

С менеджерами или без — чем большими знаниями обладает музыкант, тем увереннее он будет строить свою карьеру и предугадывать дальнейшее развитие рынка. Шон Борман (Burger Records) говорит о необходимости знания истории исполняемой музыки: «Так вы сможете связать происходящее с вашим жанром сейчас, зная, что произошло в прошлом. Вы изучите людей у истоков, их ошибки, что они сделали правильно и что вам не стоит повторять». Также важна способность быстро воплощать какие-либо перспективные идеи в жизнь и готовность потерпеть неудачу. Провал или успех — это гораздо лучше, чем постоянно спрашивать себя «а что если бы», поэтому большим лейблам пора выходить из зоны комфорта, иначе они не будут расти.

Широкий музыкальный кругозор предполагает, что успешные музыканты, во-первых, будут иметь уникальное звучание, в тоже время этот звук будет достаточно простым и честным. Во-вторых, они будут уделять внимание всем аспектам своей карьеры: начиная с профессионального владения инструментами до планирования живых выступлений и карьеры в целом. Они извлекут уроки из истории музыки, чтобы знать, что работает, а что нет, и будут способны сочетать эти знания о преимуществах с недостатками современных технологий. И, прежде всего, они будут готовы отдать все, что у них есть, чтобы добиться успеха. Важным фактором, ведущим к успеху, также является умение пользоваться собственным социальным капиталом. Проще говоря, наращивать связи и расширять собственный круг общения. Общество становится более социализированным, а связи в соц сетях приобретают большее значение. Сколько бы вы ни вкладывали в рекламу в соц.сетях, победит тот, кто заручится поддержкой коллег, привлекая внимание их аудитории к себе. Интровертам придется учиться налаживать связи.

7.Блокчейн

Блокчейн призван перевернуть привычную нам банковскую систему: сделать сделки максимально прозрачными и удобными, помочь бороться с коррупцией и пиратством. Например, через эту систему каждый альбом и трек сможет получить уникальный идентификационный номер, который будет невозможно изменить. Плюс, появится возможность прописать метаданные в треке (например, имя артиста, альбом, откуда скачан), которые также будет невозможно изменить.

В теории, артист получит возможность сразу получать деньги от продажи музыки, минуя посредников и появится реальный инструмент для отслеживания пиратства (только, конечно, останется вопрос кто будет это отслеживать). Отсутствие посредников должно сыграть на руку молодым артистам, которым практически невозможно попасть в Google Music или iTunes без услуг лейбла или паблишера. Также, обсуждается возможность моментального распределения доходов от покупки песни сразу всем участникам: музыканту, композитору, автору, лейблу.

Пока мы видим больше разговоров на тему переворота всей системы с помощью блокчейна, но некоторые музыканты постепенно внедряют эту технологию в свой бизнес.

С каждым годом появляется все больше технологических платформ и решений, способных помочь защитить правообладателей. Придумывается все больше способов развлечь поклонников и помочь им стать ближе к артисту. Но музыкальный бизнес — это достаточно консервативный и неповоротливый монстр, который работает с множеством посредников из-за чего просто не способен быстро реагировать на всевозможные изменения. Надежда индустрии в новой крови молодых специалистов, которые готовы привнести свой опыт и навыки из разных сфер деятельности и вывести застоявшийся рынок на новый уровень, удовлетворяющий потребностям современной аудитории.

print